Michael Jackson - Bad (1987)


Bad es un álbum creado por Michael Jackson, publicado en 1987, con más de 30 millones de copias vendidas y 5 números uno en las listas de EE.UU. (Billboard Hot 100).[3] Fue su reaparición en el mercado, con un álbum, cinco años después de lanzar Thriller y tras múltiples aplazamientos y rumores.

A principios de agosto de 1987, las emisoras de radio de Europa y los Estados Unidos comenzaron a radiar I Just Can't Stop Loving You, una balada a duo con Siedah Garrett; era lo que se anunciaba como «lo nuevo de Michael Jackson». La canción fue bien acogida, si bien se comentaba que la voz de Jackson sonaba nerviosa y menos relajada que la de Garrett, se supone que por el estrés que suponía intentar superar sus éxitos anteriores.

Tanto en sus planteamientos líricos como musicales, el anticipo del álbum Bad, logró crear la máxima expectativa entre los fans de Jackson, ya que para septiembre de ese mismo año se anunciaba la puesta a la venta del álbum, a la par que Jackson partía de gira rumbo a Asia. Bad se publicó a finales de septiembre de 1987. Tuvo que sufrir las inevitables y engorrosas comparaciones del álbum anterior, Thriller.

Bad es un disco experimental, un tanto hiperproducido, recargado de instrumentos y efectos, en el que Jackson y Quincy Jones, nuevamente a la cabeza de la producción artística, intentan buscar nuevos sonidos, como el dance de la época, el R&B (soul y funk) y el hard rock. Bad fue la excusa para una gira mundial que mantuvo ocupado a Jackson desde agosto de 1987 hasta principios de 1989.
Tracklist:
1. Michael Jackson - Bad (4:07)
2. Michael Jackson - The Way You Make Me Feel (4:5
3. Michael Jackson - Speed Demon (4:01)
4. Michael Jackson - Liberian Girl (3:53)
5. Michael Jackson - Just Good Friends (4:07)
6. Michael Jackson - Another Part Of Me (3:54)
7. Michael Jackson - Man In The Mirror (5:19)
8. Michael Jackson - I Just Can't Stop Loving You (4:13)
9. Michael Jackson - Dirty Diana (4:41)
10. Michael Jackson - Smooth Criminal (4:17)
11. Michael Jackson - Leave Me Alone (4:40)

Michael Jackson - Thriller (1982)


Thriller es el sexto álbum de estudio del artista estadounidense Michael Jackson. Fue lanzado al mercado el 30 de noviembre de 1982 por Epic Records como la continuación del exitoso y aclamado álbum de Jackson de 1979 Off the Wall.[1] Thriller incluye géneros similares a los de Off the Wall, incluyendo el funk, soul, pop, easy listening, R&B, rock y la música post-disco.[2] [3]

Las sesiones de grabación se llevaron a cabo entre abril y noviembre de 1982 en los Estudios de Grabación Westlake de Los Ángeles, California, con un presupuesto de producción de 750.000 dólares.[4] Ayudado por el productor Quincy Jones, Jackson escribió cuatro de las nueve canciones de Thriller. En poco más de un año, Thriller se convirtió en el álbum más vendido de todos los tiempos —distintivo que aún poseía en 2010— con ventas estimadas entre 109 y 110 millones de copias en todo el mundo, siendo asimismo el álbum más vendido en los Estados Unidos y del mundo.[5] Siete de las nueve canciones del álbum fueron lanzadas como sencillos, y todos ellos llegaron al top 10 en el Billboard Hot 100. El álbum ganó un récord de ocho premios Grammy en la edición de 1984.

Thriller estableció el estatus de Jackson como una de las estrellas del pop por excelencia a finales del siglo XX, y le permitió romper las barreras raciales a través de sus apariciones en MTV y su reunión con el Presidente Ronald Reagan en la Casa Blanca. Además fue uno de los primeros en utilizar los videos musicales como herramientas de promoción, destacando los clips de "Thriller", "Billie Jean" y "Beat It", que se transmitieron de manera continua en el canal MTV

Tracklist:
1. Michael Jackson - Wanna Be Startin' Somethin' (6:03)
2. Michael Jackson - Baby Be Mine (4:20)
3. Michael Jackson - The Girl Is Mine (3:42)
4. Michael Jackson - Thriller (5:57)
5. Michael Jackson - Beat It (4:17)
6. Michael Jackson - Billie Jean (4:54)
7. Michael Jackson - Human Nature (4:05)
8. Michael Jackson - P.Y.T. (Pretty Young Thing) (3:5
9. Michael Jackson - The Lady In My Life (4:5

Animal Collective - Merriweather Post Pavilion (2009)


Merriweather Post Pavillion es el octavo álbum de estudio Animal Collective, Publicado el 6 de enero de 2009, sobre Dominó.[12] El álbum lleva el nombre del Columbia, Maryland lugar de celebración del mismo nombre. En una entrevista anterior al lanzamiento del álbum, Panda Bear declaró que Merriweather Post Pavillion es el álbum mejor registrada de la banda.[13] En casi 55 minutos de duración, el álbum es la más larga desde su debut, Espíritu que se han ido, el Espíritu Ellos han Desaparecida.

El cupón de descarga incluido en la versión inicial de vinilo explica el nombre del álbum:

Merriweather Post Pavilion es una sala de conciertos al aire libre en un lugar llamado Sinfónica de Woods en Columbia, Maryland. Fue diseñado por Frank Gehry en los años 1960, y han tenido conciertos allí desde 1967 a través de hoy. Solíamos ir a la muestra que mientras crecía y aficionados tienen recuerdos de momentos pasados en el césped. Para la mayoría de las veces que hemos estado jugando juntos, tanto en Animal Collective y los años anteriores, hemos tratado de hacer música que sería merecedor de una experiencia de sonido al aire libre impresionante. Dado que tanto un nombre y un lugar, Merriweather Post Pavillion representa esto para nosotros.

Un plan para actuar en el Pabellón Merriweather Post real después del lanzamiento del álbum fue descartado finalmente.

El ilusión óptica arte de la cubierta se basa en los trabajos del psicólogo japonés Akiyoshi Kitaoka

Tracklist:
1. "In the Flowers" – 5:22
2. "My Girls" – 5:41
3. "Also Frightened" – 5:14
4. "Summertime Clothes" – 4:30
5. "Daily Routine" – 5:46
6. "Bluish" – 5:14
7. "Guys Eyes" – 4:31
8. "Taste" – 3:53
9. "Lion in a Coma" – 4:12
10. "No More Runnin'" – 4:23
11. "Brothersport" – 5:59

Gustavo Corderas - Suelto (2009)


Gustavo Cordera, el pelado líder de la Bersuit, editó el 26 de mayo del 2009, su disco solista, que se llama “Suelto”, con once canciones compuestas íntegramente por él.

El material está producido por Pepe Céspedes y Oscar Righi, también integrantes de Bersuit. Es que de ninguna manera se trató de la ruptura en la banda, sino de un espacio paralelo, que les permita trabajar más individualmente.

En el álbum, hay 11 canciones con diferentes situaciones y momentos pero con un eje común: el Amor, y asi lo define Cordera: "Siento que "Suelto" es un aporte al cancionero popular del amor desde otra mirada. Para mi el amor tiene cara de mujer, es la tierra, son las estrellas, es la luna, es lo femenino, es la fecundidad, el amor es pasivo, no es activo, no es accion, es más gracia". "Suelto es un álbum sensible, con historias para contar, cosas de trovador que se carga su guitarra y lanza coplas al viento".
Además, Cordera contó con la colaboración en "Aprendi a Esquivar" de Jorge Alarcón y en "Volátil" de Cristian Merchot fué grabado en Del Cielito Studio en Buenos Aires.

Tracklist:

01. Aprendí A Esquivar.
02. Ansiedad De Buscar.
03. Me La Juego A Morir.
04. Tan Cerca, Cerca.
05. Almas Armadas.
06. Aprendió A Volar.
07. Volátil.
08. Mas Allá De La Oscuridad.
09. Confío.
10. Mensajera.
11. No Hay Monstruos Invencibles.

John Coltrane - Interstellas Space (1967)


Hablar de John Coltrane es hablar de pasión, devoción, entrega, compromiso, espiritualidad, música cien por ciento pura sacada de lo más profundo del alma, y es por supuesto, hablar de historia. Una historia que en parte se vio forjada junto a grandes como Dizzy Gillespie, Thelonius Monk y Miles Davis, pero fue en la década de los 60 cuando Coltrane logra una repercusión importante y trascendental en el mundo del jazz. Luego de alejarse de las filas del afamado quinteto de Miles Davis, con el cual graban el importante “Kind Of Blue”, Coltrane forma su propio grupo, acompañado por McCoy Tyner en piano, Jimmy Garrison en contrabajo y el gran Elvin Jones en batería, dando inicio a uno de los cuartetos más importantes de la historia del jazz y además, a la época más creativa y alabada de Coltrane. Un período marcado fuertemente por la espiritualidad, mezclado a elementos del jazz modal, hard bop y del free jazz, matriculándose con extensos solos de más de 30 minutos.

Personalmente John Coltrane es uno de mis músicos favoritos y referirme a él, es sin duda un gran honor. Su música tan regocijante, tan abierta e inspirada, que me marcó profundamente cuando escuché por primera vez su magistral obra “A Love Supreme”, un álbum completamente maravilloso, intenso y espiritual, reconocido por muchos como la gran obra de Coltrane, grabada junto al extraordinario cuarteto antes mencionado

Es precisamente este disco el que cierra la etapa que para muchos corresponde a la más importante. Sin embargo, los siguientes dos años dieron a luz al período más extremo, experimental y vanguardista, con un nuevo grupo, esta vez un quinteto formado por Pharoah Sanders en saxo, Rashied Ali en batería, su esposa Alice Coltrane en piano y como único miembro anterior, Jimmy Garrison. Con esta formación Coltrane exploró por infinitos lugares del cosmos y el espacio, plasmando estos viajes en discos como "Stellar Regions" y "Expresion".

A pesar de ser de este mismo período, el álbum "Interstellar Space" elegido para esta ocasión, se trata de un trabajo a dúo junto al baterista Rashied Ali, grabado en febrero del año 1967. Consiste en una exploración sónica total que resalta por la crudeza de su sonido, el constante fluir de ideas, la complejidad y energía de los fraseos, que hacen de este disco una muestra magistral y escalofriante de improvisación extrema, energizante y volátil...

Traclist:

1."Mars" – 10:41
2."Venus" – 8:28
3."Jupiter" – 5:22
4."Saturn" – 11:33

Gustavo Cerati - Amor Amarillo (1993)


"Amor Amarillo" es un disco hecho por Gustavo Cerati en 1993 (en plena etapa de fricción con Soda Stereo). El álbum fue muy aplaudido y bien acogido por el público a pesar de no estar bajo el nombre de su banda; el autor veía como su carrera solista empezaba a dar frutos. Se destaca la presencia de su ex esposa Cecilia Amenábar, tanto en la composición de algunas canciones como en la aparición en el video de "Te llevo para que me lleves", reflejando la voluntad de Gustavo Cerati de salirse un poco del contexto de lo que era Soda Stereo, especialmente con temas como "Rombos", "A merced" o "Pulsar". En este disco Cerati realiza un cover a Luis Alberto Spinetta, el tema elegido fue Bajan.
Disco de oro y de platino en Argentina

Producción artística: Gustavo Cerati & Zeta Bosio.

Grabado en estudios Ambar (Chile) y Supersónico (Argentina).
Mezclado en Supersónico
Mastering: Fullersound (Miami)
Ingeniero de grabación: Mariano López
Edición: Eduardo Bergallo
Coordinación de producción: Eduardo Dell 'Oro
Asistente: Eduardo "vente pa'quí Barakus" Iencenella
Arte: Gabriela Malerba/Alejandro Ros

Músicos:

Gustavo Cerati (voces, guitarras, bajo Pedulla, MPC60, teclados, tubo de viento, efectos y percusión)
Zeta Bosio (teclados, percusión, bajo en "Amor Amarillo" )
Tweety González (Asistencia en programación, consultor de audio)
Cecilia Amenábar (voces, bajo en "A merced" )


Tracklist:
1.Amor amarillo
2.Lisa
3.Te llevo para que me lleves
4.Púlsar
5.Cabeza de Medusa
6.Av. Alcorta
7.Bajan (Luis Alberto Spinetta)
8.Rombos
9.Ahora es nunca
10.A merced