Uno más de esos nuevos talentos de Canadá, donde no todo es Avril Lavinge, Simple Plan o Celine Dion, esta banda formada en Vancouver con dos integrantes parte del ya antes mencionado colectivo Broken Social Scene, nos traen su tercer corte llamado “Live It Out”, un álbum de new wave que salió en el momento adecuado donde una mayoría de adolescentes está cansado de los hits que pasan en MTV, y prefieren escuchar a The Killers o Franz Ferdinand, sin embargo esta banda va por un camino totalmente distinto al de las bandas antes mencionadas. Tiene sus buenos momentos, y para algunos puede resultar un álbum bastante convencional, sin embargo no queda de más recomendarlo para esta semana y para iniciar bien este año.
Tracklist:
1 Empty (5:55)
2 Glass Ceiling (3:55)
3 Hand$hake$ (3:06)
4 Too Little Too Late (4:22)
5 Poster of a Girl (4:44)
6 Monster Hospital (3:30)
7 Patriarch on a Vespa (4:32)
8 Police and the Private (3:43)
9 Ending Start (3:20)
10 Live It Out (3:43)
Wait for me de Moby se grabó en el propio estudio del músico.
Cuenta con la colaboración de amigos e invitados, algunos relativamente desconocidos.
Comenzó a trabajar en el álbum durante la primera parte de 2008, inspirado en parte por un speech sobre la creatividad de David Lynch (su director de cine favorito) en los Bafta (los premios de la academia británica de cine).
El objetivo del álbum era hacer algo que el deseara, sin preocuparse sobre si sería un producto comercial en el mercado. Así, el propio Moby anuncia el disco como "más silencioso y melódico, y mucho más triste y personal, que algunos de los álbumes que ha hecho en el pasado".
El primer single es un tema instrumental, sin voces, titulado Shot in the back of the head, y que se regala desde la web oficial. Con un videoclip realizado por David Lynch, al que Moby envió la música y le comentó "por favor, haz lo que quieras". Hizo alguna animación que es "oscura y preciosa", según Moby.
Mezclado con la colaboración de su amigo Ken Thomas (Sigur Ros, M83), al que considera un fantástico mezclador y productor. Lo hicieron un equipo analógico en stereo, similar a como se mezclaban los discos en los 60. "Algunos de los temas suenan genial con los cascos", comenta Moby.
Los procesos de grabación y arreglos del álbum se trabajaron en cohesión.
Tracklist:
1.Division
2.Pale Horses
3.Shot In The Back Of The Head
4.Study War
5.Walk With Me
6.Stock Radio
7.Mistake
8.Scream Pilots
9.JTLF 1
10.JTLF
11.A Seated Night
12.Wait For Me
13.Hope Is Gone
14.Ghost Return
15.Slow Light
16.Isolate
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"Va a tener un sonido muy reconocible, muy ‘Vampire Weekend’, pero también va a haber otros nuevos. Estamos intentando forzarnos a nosotros mismos a no usar el mismo catálogo de trucos de nuestro debut: instrumentos diferentes y cosas así." decía Ezra Koenig, guitarra y voz, consultado hace unos meses sobre la dirección que tendría la este disco de la banda. Y bueno, promesa cumplida.
Vampire Weekend se atrevió con Contra y aunque en el fondo no parecen haber cambiado tanto la fórmula, nuevos y precisos sonidos electrónicos han ocupado perfectamente un espacio vacío, que en tracks como ‘Taxi Cab’ o ‘Giving Up The Sun’ justifican plenamente su incorporación al equipo, algo que finalmente no hace más que sumar.
De una banda tan simple como Vampire Weekend, no esperaba algo novedoso y radical para su nuevo disco. Contra está lejos de ser una reinvención, pero la frescura de sus nuevas canciones y más de un hit radial, hacen de treinta y seis minutos de música suficiente tiempo como para no saturar ni aburrir, es decir, agradar plenamente.
Tracklist:
01. ‘Horchata’
02. ‘White Sky’
03. ‘Holiday’
04. ‘California English’
05. ‘Taxi Cab’
06. ‘Run’
07. ‘Cousins’
08. ‘Giving Up the Gun’
09. ‘Diplomat’s Son’
10. ‘I Think Ur A Contra’
Turno de música electrónica poco convencional, le llaman IDM: Intelligent Dance Music (?!).
El responsable es el alemán Sascha Ring. Este tipo crea unos sonidos cojonudos que se amoldan a tu imaginación, no es el tipo de música que te hace cerrar los ojos y menear la cabeza al ritmo de la música, ésta música te puede llevar a un viajecito ácido sin necesidad de elementos externos.
Además, a mi parecer, suena de putisisisisima madre.
Tracklist:
1 Not a Number (3:59)
2 Hailin from the Edge (3:39)
3 Useless Information (4:04)
4 Limelight (4:12)
5 Holdon (4:10)
6 Fractales, Pt. 1 (3:34)
7 Fractales, Pt. 2 (2:06)
8 Birds (5:03)
9 Arcadia (5:10)
10 You Don\'t Know Me (4:24)
11 Headup (5:06)
12 Over and Over (5:07)
13 Like Porcelain (9:19)
Luego de recibir el honor de "disco de la década" en su natal Dinamarca por el inmaculado Zitilites del 2003 y habernos puesto la carne de gallina en 2005 con No Balance Palace (si, aquel disco con las apariciones de David Bowie y Lou Reed) los emotivos artrockers regresan con un trabajo en el cual suenan como lo que son: una gran banda establecida con nada que probar. Trespassers es un disco redondo, con la elegante melancolía que siempre adornó su sonido, talvez sin la rebeldía de sus antecesores sin embargo honesto y maduro que marca una nueva etapa en una banda que envejece con gracia y ratifica a Kasper Eistrup como uno de los compositores nórdicos más brillantes de su generación.
Tracklist:
01 Mouthful Of Wasps
02 Intruder
03 Mantaray
04 Pallas Athena
05 Still Boy
06 Bewildered In The City
07 Pursuit Of Misery
08 Time Has Deserted Us
09 Danger Bear
10 The Indian (That Dwells In This Chest)
Battle for the Sun es el sexto albúm de la banda de rock alternativo Placebo, publicado el 8 de junio del 2009. Este es el primer disco con Steve Forrest (batería), luego de la salida de Steve Hewitt en el 2007. El primer sencillo del álbum fue "For What It's Worth", puesto a la venta el 1 de junio de 2009, y que contó con "Wouldn't It Be Good", versión de Nick Kershaw, como cara B.
Tracklist:
1.Kitty Litter
2.Ashtray Heart
3.Battle For The Sun
4.For What It’s Worth
5.Devil In The Details
6.Bright Lights
7.Speak In Tongues
8.The Never-Ending Why
9.Julien
10.Happy You’re Gone
11.Breathe Underwater
12.Come Undone
13.Kings of Medicine
En Soul, Seal versiona 11 clásicos del género con la producción de David Foster.
Se incluyen temas como el "A Change Is Gonna Come" de Sam Cooke, "I've Been Loving You Too Long" de Otis Redding, ó "If You Don't Know Me by Now" de Harold Melvin and the Blue Notes.
"Alguien dijo una vez, 'El álbum sonará como el tiempo que has estado haciéndolo' Nunca antes ha sido tan cierto como en el proceso de grabación de este álbum", comenta Seal.
En palabras del propio Foster: “He grabado muchos discos pero nunca he disfrutado tanto como con este. Creo que es el único cantante en el planeta que puede hacer este álbum. Aporta algo nuevo y fresco a cada uno de estos clásicos, mostrando en todo momento un gran respeto a su herencia pero al mismo tiempo apropiándose de ellos y haciéndolos únicos. Ha nacido para cantar estos temas …”.
Tracklist:
1-A Change Is Gonna Come - Sam Cooke
2-I Can't Stand The Rain - Ann Pebbles
3-It's A Man's Man's Man's World - James Brown
4-Knock on Wood - Eddie Floyd
5-I've Been Loving You Too Long - Otis Redding
6-Here I Am (Come And Take Me) - Al Green
7-If You Don't Know Me By Now - Harold Melvin and the Blue Notes
8-It's Alright - the Impressions
9-I'm Still in Love With You - Al Green
10-Free - Deniece Williams
11-People Get Ready - the Impressions
Se trata del proyecto neoyorquino, Hercules And Love Affair, encabezado por el dj y productor Andrew Butler, que nos retrotrae a una era llena de hedonismo musical, ambigüedad sexual y narcisismo exacerbado, como es la era disco de finales de los 70 y principios de los 80, cuando el sonido disco empezaba a flaquear para dar lugar al high energy, que mas tarde derivaría en el house que todos conocemos.
En Marzo del 2008 se publicó el primer disco, homónimo, en DFA, el sello de James Murphy, la cabeza pensante de LCD Soundsystem, que venía abalado por el éxito del primer single extraído de la obra, el genial y divertido Blind, un himno discotequero en toda regla, que cuenta con la inestimable colaboración del orondo Antony Hegarty, de Antony And The Johnsons, en la parte vocal, colaboración que se repite en otros tracks del disco.
Y es que, pocas veces, un disco había sido tan claro en sus intenciones, mostrando sus preferencias y sus alusiones con descaro inusitado. De esta forma, vuelve a los tiempos de la fiebre del sábado noche y la hegemonía del Studio 54, con This Is My Love, que nos hace pensar en el sonido iniciático de una Donna Summer, todavía a las órdenes de Moroder, o en Raise Me Up, que homenajea descaradamente al sonido de Sylvester o Gino Soccio, así como True False, Fake Real, donde realiza un esplendido coctel entre Ashford & Simpson, Oddysey, George Kranz o Silver Convention, sin olvidarnos de esos maestros llamados Chic. También sorprende cuando mira hacía los orígenes del house, en esa especie de homenaje al sonido de Inner City o Fast Eddie, que es You Belong.
El titulo alusivo a la Grecia clásica, no es gratuito, ya que la exaltación de las bellezas apolíneas y afrodisiacas, es algo propio, también de la época a la que tributa la obra, y no se ha podido evitar el resistirse a incluir letras, referenciales a la mitología clásica, como el post funk de Hercules Theme, muy a lo Kool & The Gang o KC & The Sunshine Band, o las dedicadas a diosas griegas como Athene, que nos retrotrae al sonido Philadelphia, con ciertos toques a lo Blondie, o Iris, que se gira vira hacia la electrónica añeja, cercana a los principios del synth pop.
Por último, tenemos dos sentimentales tracks, por un lado Time Will, melancólico homenaje al sonido de gente como Erasure o Bronski Beat, y, por otro, Easy, que se acerca al sonido de los new romantics, facturado por gente de la talla de Duran Duran, Spandau Ballet o Ultravox.
Tracklist:
01.Time Will
02. Hercules Theme
03. You Belong
04. Athene
05. Blind
06. Iris
07. Easy
08. This Is My Love
09. Raise Me Up
10. True False, Fake Real
Tras cuatro álbumes editados y numerosos éxitos que le han colocado en el primer nivel del jazz-pop en todo el mundo, "The Pursuit" es el primer disco en cuatro años del Jamie Cullum, el cantante , pianista y compositor inglés que nos ha maravillado a todos por el desparpajo y atrevimiento a la hora de interpretar temas clásicos o actuales. Discos como "Pointless Nostalgic" (2002), "Twentysomething"(2003) o "Catching Tales" (2005), han consolidado a Jamie como un artista con la suficiente solvencia como para pensar que no estamos ante un fenómeno musical pasajero. A sus 30 años, convendría recordar que su primer disco "Heard It All Before" (2009) lo grabó gracias a un préstamo de su colegio y las 500 copias que se hicieron se pagan ahora a precio de oro.
Por otro lado, su "directo" ha ido ganando en espectacularidad y su voz de adolescente ha ido progresando hacia unos registros propios de un cantante de primer nivel. En "The Pursuit", Cullum refleja sus gustos musicales vengan de donde vengan. Su eclecticismo habitual se hace más patente, si cabe, en este nuevo disco en el que es capaz de mezclar sus propios temas, con otros de Cole Porter o Rihanna y, esos cuatro años de auencia, le han servido para realizar un trabajo en plan maratón y no con las prisas de un sprint. Músico de jazz y vocalista de pop, Jamie Cullum sorprende con "Don't Stop The Music", uno de los éxitos de Rhianna o con "Just One Of Those Things", tema de Porter con nueva introducción a cargo de Jamie y con la participación de la Orquesta de Count Basie. A mi, personalmente, lo que más me ha impresionado de este disco es la vertiente más pop en temas que me parecen extraordinarios:"The Music Is Through", creo que es un tema que aporta una estructura distinta a todo lo que hemos escuchado antes de Jamie y "I'm All Over It", con influencia de Elton John.
Track List:
1. Just One Of Those Things [ 4:34]
2. Im All Over It [ 3:39]
3. Wheels [ 3:42]
4. If I Ruled The World [ 4:35]
5. You And Me Are Gone [ 5:05]
6. Dont Stop The Music [ 4:48]
7. Love Aint Gonna Let You Down [ 3:56]
8. Mixtape [ 4:58]
9. I Think I Love [ 4:15]
10.We Run Things [ 3:30]
11.Not While Im Around [ 3:52]
12.Music Is Through [ 7:08]
Hot Chip es una banda británica de electropop. Tiene 3 álbumes en el mercado.
La banda se formó en el año 2000 a raíz de varios trabajos realizados previamente entre 2 de sus miembros, Alexis Taylor y Joe Goddard. Tras autoeditarse varios álbumes, firmaron en 2003 con la discográfica inglesa "Moshi Moshi", con la que sacarían su primer álbum, de nombre Coming on strong, en 2004. James Murphy, líder de LCD Soundsystem, se interesaría en ellos y los contrató para su discográfica DFA en Estados Unidos.
Un año después firmarían con la discográfica EMI para Reino Unido y su segundo álbum, The warning, ganaría bastante más repercusión. Su single "Over and over" sería considerado como "canción del año 2006" por la revista musical británica NME[1] . Su último álbum, Made in the dark, salió a la venta el 4 de febrero de 2008 y su primer single "Ready for the floor" alcanzó buenas posiciones en el UK singles chart.
El grupo también destaca por sus actuaciones en vivo y sus remixes de otros temas.
Track List:
1. Out At The Pictures
2. Shake A Fist
3. Ready For The Floor
4. Bendable Poseable
5. We're Looking For A Lot Of Love
6. Touch Too Much
7. Made In The Dark
8. One Pure Thought
9. Hold On
10. Wrestlers
11. Don't Dance
12. Whistle For Will
13. In The Privacy Of Our Love
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